已有8條答案
其實很簡單的，在這裏我假設你是懂樂理的：比如你看到一首不錯的詩歌，或者什麼場景讓你來了激情，於是不自覺地就哼起來了。這時，你拿個本子把你哼的旋律記下來，這便是初稿了。第二步就是對初稿進行豐富和完善，反複琢磨你的初稿（一定要注意每個細節，這很關鍵），結合你學過的樂理知識，感覺哪些地方不諧調，哪些音用得不合適，作進一步的修改，直至你覺得滿意。第三步就是處理主旋律中節拍、裝飾音等。比如哪些地方要加產倚音，哪些地方加個後倚音比較好聽，哪些地方延長不夠，哪些地方處理成自由延長音，哪些地方有必要反複（這你知道的，一般是高潮部分）.......最後，如果你滿意了，便可以完整地把它唱出來聽聽，並作進一步的完善。總之，創作是一件很快樂也很辛苦的事情，隻要你抱著必勝的信心，自然會有水到渠成的那一天。愛音樂的人永遠年輕，而興趣是最好的老師，祝你成功
編曲最早期就是樂器，後麵才出現的Midi，早期midi編曲是硬件編曲。到後麵電腦技術發達了才有純midi編曲，然後就出現了各種編曲的宿主，例如Cubase.ProTools.水果等，現在業內大部分用的就是這三種，Cubase比較綜合一些編曲錄音都不錯，prtools也可以，不過我主要用於錄音比較多，水果我用的不多，不過也有不少大神用這個做出不錯的作品。總的來說，純軟音源編曲肯定沒有實錄的編曲效果好。畢竟一個是真實的一個是模仿的。不過限製質量的東西很多，實錄的樂手能力，或者錄製的效果，拾音設備等。個人認為軟音源編曲方便，可以用來做框架打底，色彩部分和主體部分還是要用到樂手實錄的，兩者結合相當不錯。一點點見解可做參考。
這個是這樣的，都可以啊，看你啥要求或者說哪個級別的！請樂手錄音相對貴的多，，請知名的那就更不用說了，其他不說，比如你錄個弦樂吧，，那得多少人啊？哈哈，每個人都有需要費用滴，，再比如，你錄個吉他，，可以去琴行找個吉他老師，或者樂隊的吉他手，說不定幾百，幾千就能搞定，你要是用李延亮，，哈哈，估計不少掏錢，，許巍，羽泉等作品裏麵的吉他，基本上都是他彈的，，樂手錄音第一麻煩，第二貴。，不過真實自然！當然，軟件也可以做出來，比如sonat,cubase,等，，它是模擬樂器，，相對省事，造價低，不過，有一丟丟假聽起來，，不過很多明星的作品也是軟件做的，比如周傑倫的，，有幾首歌曲裏就是用realguitar2做出來的，，哈哈，，
美好一天很榮幸為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。我認為編曲打底就是軟件製作的，可以加入真聲音軌，編曲就是一個框架，按照一的框架 ，添加各種樂器，當然也是在詞曲的框架上 2次創作 ，因為伴奏也是有歌曲的除去人聲部分的主旋律的。以下我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。我認為大部分是電腦音樂MIDI做出來的，可幾乎所有的樂器都實錄的效果最好，但因為成本比較高，所以用樂器實錄的比較少。你可以拿個本子把你哼的旋律記下來，這便是初稿了。第二步就是對初稿進行豐富和完善，反複琢磨你的初稿（一定要注意每個細節，這很關鍵），結合你學過的樂理知識，感覺哪些地方不諧調，哪些音用得不合適，作進一步的修改，直至你覺得滿意。然後，就是就是處理主旋律中節拍、裝飾音等，初步做成後還要進行進一步的完善。總之，創作是一件很快樂也很辛苦的事情，隻要你抱著必勝的信心，自然會有水到渠成的那一天。在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。在這裏同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。我最後在這裏，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
編曲打底就是軟件製作的，可以加入真聲音軌，編曲就是一個框架，按照一的框架 ，添加各種樂器，當然也是在詞曲的框架上 2次創作 ，因為伴奏也是有歌曲的除去人聲部分的主旋律的。
比如說我聽一首古典歌裏有古箏音、二胡音、揚琴音、一些滋滋沙沙的聲音等等，但跟現實中演奏的音色又不一樣，比現實中演奏的好聽，這是怎麼弄的？
電腦軟件，還要有編曲師的音樂靈感，編曲不是隨便的，要有主曲，副曲，加自己對一首曲子的靈魂所在，也需要一些天賦，謝謝
大部分是電腦音樂MIDI做出來的，可幾乎所有的樂器都實錄的效果最好，但因為成本比較高，所以用樂器實錄的比較少。
